Pascal Robert Gallery

Founded in Zurich in February 2025, Pascal Robert Gallery is a transnational, research-driven gallery dedicated to artists whose work examines the ways in which history, memory, culture, and lived experience leave their traces, in bodies, materials, landscapes, and images.

Located on Rämistrasse 5 in the historic centre of Zurich, amid one of the city’s most concentrated areas for contemporary art, the gallery presents exhibitions, publications, conversations, performances, and other forms of encounter. Its programme brings together established and under-recognised artistic positions from different generations and cultural contexts, with particular attention to practices whose historical or intellectual significance has not always been matched by their visibility within the market.

Rather than being defined by a single medium, geography, or generation, the programme is shaped by a shared set of questions. How is history remembered, constructed, or suppressed? How do political and social systems inscribe themselves upon individual lives? How are identity and belonging transformed by migration, displacement, inherited knowledge, and cultural exchange? And what can materials, images, and landscapes reveal about experiences that resist conventional historical narratives?

These concerns recur across the gallery’s programme in markedly different forms: through questions of ancestral knowledge, nature, and ritual; migration and hybrid identity; gender and the social construction of the body; institutional structures and systems of power; or the relationship between memory, ideology, and the writing of history. Together, these positions establish a programme that is at once international and distinctly humanistic, one in which the political is approached through the complexity of individual experience.

The gallery understands art not simply as an object of contemplation, but as a means through which established ways of seeing can be questioned and reorganised. Its exhibitions engage with some of the defining concerns of contemporary life, history, identity, ecology, social structures, and the movement of people and ideas across borders, while remaining attentive to the formal and material intelligence of the work itself.

This approach is informed by the experimental legacy of the twentieth-century avant-gardes: not as a stylistic model to be repeated, but as an attitude of intellectual independence and an insistence that art may propose other ways of understanding the world. The gallery is particularly drawn to artists whose practices move between personal and collective histories, and whose work reveals the often invisible structures through which societies remember, organise, and represent themselves.

Alongside its contemporary programme, Pascal Robert Gallery presents selected works of twentieth-century art. These historical positions are not conceived as a separate field, but as part of an ongoing dialogue between generations. Juxtaposing modern and contemporary practices allows ideas, forms, and historical experiences to resonate across time, situating the present within a longer cultural continuum.

Central to the gallery is the belief that an exhibition extends beyond the works installed within it. Openings, lectures, concerts, screenings, dinners, gallery nights, publications, and informal conversations create different conditions in which artists, collectors, writers, curators, museum professionals, and the wider public may encounter both art and one another. The gallery therefore understands itself as a social as well as an exhibition space: a place in which sustained relationships can develop around artistic practice.

This emphasis on dialogue is accompanied by a commitment to close and long-term relationships with artists and collectors. The gallery also advises private collectors, family offices, and institutions on acquisitions, collection development, and collection management, combining art-historical understanding with extensive knowledge of the international art market.

Pascal Robert, the gallery’s founder, has worked in the art world and art market for more than twenty-six years. An important formative influence was the decade he spent under the mentorship of the art critic, independent curator, writer and Fellow of the Royal Society of Arts, London Prof. Dr. em. David Darryl Galloway. Their conversations, together with periods spent in Berlin, Istanbul, New York, and Paris, helped shape Robert’s understanding of art as something inseparable from intellectual curiosity, cultural movement, and direct encounters with artists and their work.

Shortly before his death, Galloway left Robert with a final injunction:

“Always go beyond the horizon in search of inspiration.”

The phrase has remained with him ever since. When Pascal Robert Gallery opened on Rämistrasse 5 years later, that idea became part of its underlying ethos: to look beyond established categories, familiar names, and prevailing hierarchies, and to create space for artistic positions whose relevance may extend considerably further than their present recognition.

In this sense, the gallery’s programme is less concerned with following a prevailing tendency than with identifying practices of lasting resonance. Across different cultures, generations, and media, it seeks artists who ask what history leaves behind, and how art might make those traces visible again.

Pascal Robert Gallery is a member of DZG – Die Zürcher Galerien, the association of Zurich galleries active in modern and contemporary art.

Pascal Robert Gallery

Fondée à Zurich en février 2025, Pascal Robert Gallery est une galerie transnationale dont le programme, fondé sur la recherche, est consacré à des artistes dont le travail interroge la manière dont l’histoire, la mémoire, la culture et l’expérience vécue laissent leurs traces, dans les corps, les matériaux, les paysages et les images.

Située 5 Rämistrasse dans le centre historique de Zurich, au cœur de l’un des quartiers les plus densément consacrés à l’art contemporain de la ville, la galerie propose des expositions, des publications, des conversations, des performances et d’autres formes de rencontre. Son programme réunit des artistes établis ainsi que des positions artistiques encore insuffisamment reconnues, issus de générations et de contextes culturels différents, avec une attention particulière portée aux pratiques dont l’importance historique ou intellectuelle n’a pas toujours trouvé un écho équivalent dans leur visibilité sur le marché.

Plutôt que de se définir par un médium, une géographie ou une génération particulière, le programme s’articule autour d’un ensemble de questions communes. Comment l’histoire est-elle remémorée, construite ou occultée? Comment les systèmes politiques et sociaux s’inscrivent-ils dans les trajectoires individuelles? Comment l’identité et le sentiment d’appartenance se transforment-ils sous l’effet de la migration, du déplacement, des savoirs hérités et des échanges culturels? Et que peuvent révéler les matériaux, les images et les paysages d’expériences qui résistent aux récits historiques conventionnels?

Ces préoccupations traversent le programme de la galerie sous des formes très diverses: à travers les questions des savoirs ancestraux, de la nature et du rituel; de la migration et des identités hybrides; du genre et de la construction sociale du corps; des structures institutionnelles et des systèmes de pouvoir; ou encore des rapports entre mémoire, idéologie et écriture de l’histoire. Ensemble, ces positions dessinent un programme à la fois international et profondément humaniste, dans lequel le politique est abordé à travers la complexité de l’expérience individuelle.

La galerie considère l’art non pas simplement comme un objet de contemplation, mais comme un moyen de remettre en question et de réorganiser les manières établies de voir. Ses expositions abordent certaines des préoccupations déterminantes de notre époque, l’histoire, l’identité, l’écologie, les structures sociales ainsi que la circulation des personnes et des idées au-delà des frontières, tout en demeurant attentives à l’intelligence formelle et matérielle propre aux œuvres.

Cette approche s’inscrit dans l’héritage expérimental des avant-gardes du XXe siècle: non comme un modèle stylistique à reproduire, mais comme une attitude d’indépendance intellectuelle et la conviction que l’art peut proposer d’autres manières de comprendre le monde. La galerie porte un intérêt particulier aux artistes dont les pratiques circulent entre histoires personnelles et collectives, et dont le travail révèle les structures, souvent invisibles, à travers lesquelles les sociétés se souviennent, s’organisent et se représentent.

Parallèlement à son programme contemporain, Pascal Robert Gallery présente une sélection d’œuvres du XXe siècle. Ces positions historiques ne sont pas envisagées comme un domaine distinct, mais comme les composantes d’un dialogue continu entre les générations. La mise en regard de pratiques modernes et contemporaines permet aux idées, aux formes et aux expériences historiques de résonner à travers le temps, inscrivant ainsi le présent dans une continuité culturelle plus vaste.

Au cœur de la philosophie de la galerie réside la conviction qu’une exposition se prolonge bien au-delà des œuvres qui y sont présentées. Vernissages, conférences, concerts, projections, dîners, soirées de galeries, publications et conversations informelles créent autant de contextes dans lesquels artistes, collectionneurs, auteurs, commissaires d’exposition, professionnels des musées et public peuvent rencontrer à la fois les œuvres et les autres. La galerie se conçoit ainsi autant comme un espace social que comme un lieu d’exposition: un espace où des relations durables peuvent se développer autour de la pratique artistique.

Cette importance accordée au dialogue s’accompagne d’un engagement en faveur de relations étroites et durables avec les artistes et les collectionneurs. La galerie conseille également des collectionneurs privés, des family offices et des institutions en matière d’acquisitions, de développement et de gestion de collections, associant une connaissance approfondie de l’histoire de l’art à une vaste expérience du marché international.

Pascal Robert, fondateur de la galerie, évolue dans le monde de l’art et sur le marché de l’art depuis plus de vingt-six ans. Parmi les influences déterminantes de son parcours figure la décennie passée sous le mentorat du critique d’art, commissaire indépendant, écrivain et Fellow de la Royal Society of Arts de Londres, Prof. Dr. em. David Darryl Galloway. Leurs échanges, conjugués aux périodes vécues à Berlin, Istanbul, New York et Paris, ont contribué à façonner chez Robert une conception de l’art indissociable de la curiosité intellectuelle, de la circulation entre les cultures et de la rencontre directe avec les artistes et leurs œuvres.

Peu avant sa disparition, Galloway lui laissa cette dernière injonction :

« Always go beyond the horizon in search of inspiration. »

« Toujours aller au-delà de l’horizon à la recherche de l’inspiration. »

Ces mots ne l’ont jamais quitté. Lorsque Pascal Robert Gallery ouvrit ses portes, des années plus tard, 5 Rämistrasse, cette idée devint l’un des principes qui sous-tendent son identité: regarder au-delà des catégories établies, des noms familiers et des hiérarchies dominantes, et ouvrir un espace à des positions artistiques dont la pertinence peut dépasser considérablement la reconnaissance dont elles bénéficient aujourd’hui.

En ce sens, le programme de la galerie cherche moins à suivre les tendances dominantes qu’à identifier des pratiques capables de résonner durablement. À travers les cultures, les générations et les médiums, elle recherche des artistes qui interrogent ce que l’histoire laisse derrière elle, et la manière dont l’art peut rendre ces traces à nouveau visibles.

Pascal Robert Gallery est membre de DZG – Die Zürcher Galerien, l’association des galeries zurichoises actives dans les domaines de l’art moderne et contemporain.

Pascal Robert Gallery

Die Pascal Robert Gallery wurde im Februar 2025 in Zürich gegründet. Als transnational ausgerichtete, forschungsbasierte Galerie widmet sie sich Künstlerinnen und Künstlern, deren Arbeiten untersuchen, wie Geschichte, Erinnerung, Kultur und gelebte Erfahrung Spuren hinterlassen – in Körpern, Materialien, Landschaften und Bildern.

Die Galerie befindet sich an der Rämistrasse 5 im historischen Zentrum Zürichs, in unmittelbarer Nähe zu zahlreichen Institutionen und Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst. Ihr Programm umfasst Ausstellungen, Publikationen, Gespräche, Performances und weitere Formen des Austauschs. Es verbindet etablierte mit bislang weniger wahrgenommenen künstlerischen Positionen unterschiedlicher Generationen und kultureller Kontexte. Ein besonderes Augenmerk gilt Arbeiten, deren historische oder intellektuelle Bedeutung nicht immer ihrer Sichtbarkeit im Kunstmarkt entspricht.

Das Programm definiert sich nicht über ein bestimmtes Medium, eine geografische Region oder eine Generation, sondern über gemeinsame Fragestellungen: Wie wird Geschichte erinnert, konstruiert oder verdrängt? Wie schreiben sich politische und gesellschaftliche Systeme in individuelle Biografien ein? Wie verändern Migration, Vertreibung, überliefertes Wissen und kultureller Austausch Vorstellungen von Identität und Zugehörigkeit? Und was können Materialien, Bilder und Landschaften über Erfahrungen sichtbar machen, die sich konventionellen historischen Erzählungen entziehen?

Diese Fragen treten im Programm der Galerie in unterschiedlichen Zusammenhängen hervor: in der Auseinandersetzung mit tradiertem und indigenem Wissen, Natur und Ritual; mit Migration und hybriden Identitäten; mit Geschlecht und der gesellschaftlichen Konstruktion des Körpers; mit institutionellen Strukturen und Machtverhältnissen; sowie mit dem Verhältnis von Erinnerung, Ideologie und Geschichtsschreibung. Daraus entsteht ein internationales und zugleich humanistisch ausgerichtetes Programm, das politische und gesellschaftliche Fragen aus der Perspektive individueller Erfahrung betrachtet.

Die Galerie versteht Kunst nicht allein als Gegenstand der Betrachtung, sondern als eine Möglichkeit, etablierte Formen des Sehens und Verstehens zu hinterfragen und neu zu ordnen. Ihre Ausstellungen greifen zentrale Fragen der Gegenwart auf, Geschichte, Identität, Ökologie, gesellschaftliche Strukturen sowie die Bewegung von Menschen und Ideen über Grenzen hinweg, und verbinden sie mit einer präzisen Aufmerksamkeit für die formalen und materiellen Eigenschaften der Werke.

Diese Haltung steht in Beziehung zum experimentellen Erbe der Avantgarden des 20. Jahrhunderts. Dabei geht es nicht um die Wiederaufnahme eines historischen Stils, sondern um eine Haltung intellektueller Unabhängigkeit und um die Vorstellung, dass Kunst andere Formen des Verstehens ermöglichen kann. Besonderes Interesse gilt Künstlerinnen und Künstlern, deren Praxis sich zwischen persönlichen und kollektiven Geschichten bewegt und jene oftmals unsichtbaren Strukturen sichtbar macht, durch die Gesellschaften erinnern, ordnen und sich selbst darstellen.

Neben ihrem zeitgenössischen Programm präsentiert die Pascal Robert Gallery ausgewählte Werke des 20. Jahrhunderts. Diese historischen Positionen werden nicht als eigenständiger Bereich verstanden, sondern als Teil eines fortlaufenden Dialogs zwischen Generationen. Die Gegenüberstellung moderner und zeitgenössischer Arbeiten lässt Ideen, Formen und historische Erfahrungen über zeitliche Grenzen hinweg miteinander in Beziehung treten und verortet die Gegenwart innerhalb eines größeren kulturellen Zusammenhangs.

Ausgangspunkt der Galerie ist die Überzeugung, dass eine Ausstellung über die darin präsentierten Werke hinausreicht. Eröffnungen, Vorträge, Konzerte, Filmvorführungen, Abendessen, Gallery Nights, Publikationen und informelle Gespräche schaffen unterschiedliche Situationen der Begegnung zwischen Künstlerinnen und Künstlern, Sammlerinnen und Sammlern, Autorinnen und Autoren, Kuratorinnen und Kuratoren, Museumsfachleuten und einem breiteren Publikum. Die Galerie versteht sich daher nicht nur als Ausstellungsort, sondern auch als sozialer Raum, in dem sich langfristige Beziehungen rund um künstlerische Praxis entwickeln können.

Dieser dialogische Ansatz verbindet sich mit dem Anspruch, langfristige Beziehungen zu Künstlerinnen, Künstlern und Sammlungen aufzubauen. Darüber hinaus berät die Galerie private Sammler, Family Offices und Institutionen bei Erwerbungen sowie beim Aufbau, der Entwicklung und Betreuung von Sammlungen. Kunsthistorische Expertise verbindet sich dabei mit langjähriger Erfahrung im internationalen Kunstmarkt.

Pascal Robert, Gründer der Galerie, ist seit mehr als 26 Jahren in der Kunstwelt und im Kunstmarkt tätig. Prägend für seine Entwicklung war insbesondere ein Jahrzehnt unter der Mentorschaft des Kunstkritikers, unabhängigen Kurators, Autors und Fellow der Royal Society of Arts in London, Prof. Dr. em. David Darryl Galloway. Die Gespräche mit Galloway sowie längere Aufenthalte in Berlin, Istanbul, New York und Paris prägten Roberts Verständnis von Kunst als etwas, das untrennbar mit intellektueller Neugier, kultureller Bewegung und der unmittelbaren Begegnung mit Künstlerinnen, Künstlern und ihren Werken verbunden ist.

Kurz vor seinem Tod hinterließ Galloway Robert einen letzten Gedanken:

“Always go beyond the horizon in search of inspiration.”

„Gehe immer über den Horizont hinaus auf der Suche nach Inspiration.“

Dieser Satz ist zu einem Leitgedanken der Galerie geworden. Als die Pascal Robert Gallery Jahre später an der Rämistrasse 5 eröffnete, wurde die darin formulierte Haltung Teil ihres Selbstverständnisses: über etablierte Kategorien, bekannte Namen und bestehende Hierarchien hinauszublicken und Raum für künstlerische Positionen zu schaffen, deren Bedeutung weit über ihre gegenwärtige Wahrnehmung hinausreichen kann.

In diesem Sinne orientiert sich das Programm weniger an vorherrschenden Tendenzen als an künstlerischen Praktiken von langfristiger Relevanz. Über Kulturen, Generationen und Medien hinweg richtet sich der Blick auf Künstlerinnen und Künstler, die danach fragen, was Geschichte hinterlässt, und wie Kunst diese Spuren erneut sichtbar machen kann.

Die Pascal Robert Gallery ist Mitglied von DZG – Die Zürcher Galerien, dem Zusammenschluss der Zürcher Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst.

Pascal Robert Gallery

Pascal Robert Gallery 於 2025 年 2 月創立於蘇黎世。作為一間具跨國視野、以研究為基礎的畫廊，畫廊致力於呈現探討歷史、記憶、文化與生命經驗如何留下痕跡的藝術實踐——這些痕跡存在於身體、材料、地景與影像之中。

畫廊位於蘇黎世歷史中心的 Rämistrasse 5，鄰近多個重要的現代與當代藝術機構及畫廊。其計畫涵蓋展覽、出版、對談、表演，以及其他形式的交流與相遇。畫廊匯聚來自不同世代與文化脈絡的藝術家，既包括已建立重要實踐的藝術家，也關注尚未獲得充分認識的藝術立場；尤其著重於那些其歷史或思想意義尚未完全反映於藝術市場能見度的實踐。

畫廊的計畫並不由特定媒材、地域或世代所界定，而是圍繞一系列彼此關聯的問題展開：歷史如何被記憶、建構或壓抑？政治與社會體系如何銘刻於個人的生命經驗之中？遷徙、流離、傳承知識與文化交流如何改變我們對身份與歸屬的理解？而材料、影像與地景，又能如何揭示那些難以被納入既有歷史敘事的經驗？

這些問題以不同形式貫穿畫廊的計畫：從傳承與原住民知識、自然與儀式，到遷徙與混合身份；從性別與身體的社會建構，到制度結構與權力體系；亦包括記憶、意識形態與歷史書寫之間的關係。這些不同的藝術立場共同構成一個兼具國際視野與人文精神的計畫，在其中，政治與社會議題透過個人經驗的複雜性被重新思考。

畫廊並不僅將藝術視為觀看與沉思的對象，而是將其理解為重新審視並組織既有觀看與理解方式的一種途徑。展覽回應當代生活中的若干核心議題——歷史、身份、生態、社會結構，以及人與思想跨越疆界的流動——同時始終關注作品本身在形式、材料與藝術語言上的內在思考。

這一立場與二十世紀前衛藝術的實驗精神相呼應。其意義不在於重現某種歷史風格，而在於延續一種思想上的獨立，以及藝術能夠提出理解世界之不同方式的信念。畫廊尤其關注那些往返於個人與集體歷史之間的藝術實踐，以及能夠揭示社會如何記憶、組織並再現自身之隱性結構的作品。

除當代藝術計畫之外，Pascal Robert Gallery 亦呈現精選的二十世紀藝術作品。這些歷史性藝術立場並非被視為一個獨立領域，而是跨世代持續對話的一部分。透過現代與當代藝術實踐的並置，思想、形式與歷史經驗得以跨越時間彼此呼應，並將當下置於更為深遠的文化脈絡之中。

畫廊的核心理念之一，是展覽的意義並不止於展場內所呈現的作品。開幕活動、講座、音樂會、放映、晚宴、畫廊之夜、出版物及非正式對談，創造出不同形式的相遇，使藝術家、藏家、作者、策展人、博物館專業人士與更廣泛的公眾得以透過藝術彼此交流。因此，畫廊不僅將自身視為一個展覽空間，也視為一個社會與文化交流的場所，使圍繞藝術實踐的長期關係得以形成。

對話的理念亦體現在畫廊與藝術家及藏家建立長期而緊密的合作關係之中。此外，畫廊亦為私人藏家、家族辦公室及機構提供藝術品購藏、收藏建立與發展，以及收藏管理等方面的專業顧問服務，將藝術史研究與對國際藝術市場的長期經驗相結合。

畫廊創辦人 Pascal Robert 在藝術界及藝術市場已有逾二十六年的經驗。對其思想與專業發展具有重要影響的，是他在藝術評論家、獨立策展人、作家及倫敦 Royal Society of Arts 院士 Prof. Dr. em. David Darryl Galloway 指導下所度過的十年。與 Galloway 長期的思想交流，以及在柏林、伊斯坦堡、紐約與巴黎生活和工作的經歷，共同塑造了 Robert 對藝術的理解：藝術與思想上的好奇、文化之間的流動，以及與藝術家及其作品的直接相遇密不可分。

在 Galloway 去世前不久，他留給 Robert 一句最後的話：

“Always go beyond the horizon in search of inspiration.”

「永遠越過地平線，去尋找靈感。」

這句話此後成為畫廊的重要精神指引。多年後，當 Pascal Robert Gallery 於 Rämistrasse 5 開幕時，其中所蘊含的理念亦成為畫廊自我定位的一部分：超越既定分類、熟悉的名字與既有的層級秩序，為那些其意義可能遠超當下所獲認知的藝術立場創造空間。

因此，畫廊的計畫並不以追隨當下主流趨勢為目標，而著重於辨識具有持久意義與共鳴的藝術實踐。跨越不同文化、世代與媒材，畫廊關注那些追問歷史留下了什麼，以及藝術如何使這些痕跡重新變得可見的藝術家。

Pascal Robert Gallery 為 DZG – Die Zürcher Galerien 成員；該協會由活躍於現代與當代藝術領域的蘇黎世畫廊組成。

Pascal Robert Gallery

Fundada en Zúrich en febrero de 2025, Pascal Robert Gallery es una galería transnacional, orientada a la investigación, dedicada a artistas cuyo trabajo examina las formas en que la historia, la memoria, la cultura y la experiencia vivida dejan sus huellas, en los cuerpos, los materiales, los paisajes y las imágenes.

Situada en Rämistrasse 5, en el centro histórico de Zúrich y en una de las zonas de mayor concentración de espacios dedicados al arte contemporáneo de la ciudad, la galería presenta exposiciones, publicaciones, conversaciones, performances y otras formas de encuentro. Su programa reúne a artistas consolidados y posiciones artísticas que aún no han recibido suficiente reconocimiento, procedentes de distintas generaciones y contextos culturales, con especial atención a aquellas prácticas cuya relevancia histórica o intelectual no siempre se ha correspondido con su visibilidad en el mercado.

En lugar de definirse por un único medio, una geografía o una generación, el programa se articula en torno a una serie de preguntas compartidas. ¿Cómo se recuerda, construye o suprime la historia? ¿De qué manera los sistemas políticos y sociales se inscriben en las vidas individuales? ¿Cómo transforman la migración, el desplazamiento, los conocimientos heredados y el intercambio cultural las nociones de identidad y pertenencia? ¿Y qué pueden revelar los materiales, las imágenes y los paisajes acerca de experiencias que se resisten a las narrativas históricas convencionales?

Estas cuestiones atraviesan el programa de la galería de formas muy diversas: a través del conocimiento ancestral, la naturaleza y el ritual; la migración y las identidades híbridas; el género y la construcción social del cuerpo; las estructuras institucionales y los sistemas de poder; o las relaciones entre memoria, ideología y escritura de la historia. En conjunto, estas posiciones configuran un programa a la vez internacional y profundamente humanista, en el que lo político se aborda a través de la complejidad de la experiencia individual.

La galería entiende el arte no simplemente como un objeto de contemplación, sino como un medio para cuestionar y reorganizar formas establecidas de ver y comprender. Sus exposiciones abordan algunas de las cuestiones fundamentales de la vida contemporánea, la historia, la identidad, la ecología, las estructuras sociales y el movimiento de personas e ideas a través de las fronteras, manteniendo al mismo tiempo una atención rigurosa a la inteligencia formal y material de las propias obras.

Este enfoque se nutre del legado experimental de las vanguardias del siglo XX: no como un modelo estilístico que deba repetirse, sino como una actitud de independencia intelectual y como la convicción de que el arte puede proponer otras maneras de comprender el mundo. La galería presta especial atención a artistas cuyas prácticas transitan entre historias personales y colectivas, y cuyo trabajo revela las estructuras, a menudo invisibles, mediante las cuales las sociedades recuerdan, se organizan y se representan a sí mismas.

Junto a su programa contemporáneo, Pascal Robert Gallery presenta una selección de obras de arte del siglo XX. Estas posiciones históricas no se conciben como un ámbito separado, sino como parte de un diálogo continuo entre generaciones. La yuxtaposición de prácticas modernas y contemporáneas permite que ideas, formas y experiencias históricas resuenen a través del tiempo, situando el presente dentro de una continuidad cultural más amplia.

En el centro de la concepción de la galería se encuentra la convicción de que una exposición se extiende más allá de las obras que la componen. Inauguraciones, conferencias, conciertos, proyecciones, cenas, noches de galerías, publicaciones y conversaciones informales crean distintas condiciones de encuentro en las que artistas, coleccionistas, escritores, comisarios, profesionales de museos y un público más amplio pueden relacionarse tanto con el arte como entre sí. La galería se entiende, por tanto, no solo como un espacio expositivo, sino también como un espacio social: un lugar en el que pueden desarrollarse relaciones duraderas en torno a la práctica artística.

Este énfasis en el diálogo va acompañado de un compromiso con el establecimiento de relaciones estrechas y a largo plazo con artistas y coleccionistas. La galería asesora asimismo a coleccionistas privados, family offices e instituciones en adquisiciones, desarrollo y gestión de colecciones, combinando el conocimiento de la historia del arte con una amplia experiencia del mercado internacional.

Pascal Robert, fundador de la galería, trabaja en el mundo y el mercado del arte desde hace más de veintiséis años. Una influencia decisiva en su formación fue la década que pasó bajo la mentoría del crítico de arte, comisario independiente, escritor y Fellow de la Royal Society of Arts de Londres, Prof. Dr. em. David Darryl Galloway. Sus conversaciones, junto con períodos vividos en Berlín, Estambul, Nueva York y París, contribuyeron a configurar la concepción de Robert del arte como algo inseparable de la curiosidad intelectual, del movimiento entre culturas y del encuentro directo con los artistas y sus obras.

Poco antes de su muerte, Galloway dejó a Robert una última exhortación:

“Always go beyond the horizon in search of inspiration.”

«Ve siempre más allá del horizonte en busca de inspiración.»

Desde entonces, estas palabras han permanecido con él. Cuando Pascal Robert Gallery abrió años más tarde en Rämistrasse 5, esta idea pasó a formar parte de los principios que sustentan la galería: mirar más allá de las categorías establecidas, los nombres conocidos y las jerarquías dominantes, y crear un espacio para posiciones artísticas cuya relevancia puede extenderse mucho más allá del reconocimiento que reciben en el presente.

En este sentido, el programa de la galería se interesa menos por seguir las tendencias predominantes que por identificar prácticas capaces de mantener una resonancia duradera. A través de distintas culturas, generaciones y medios, busca artistas que se pregunten qué deja tras de sí la historia y cómo el arte puede volver a hacer visibles esas huellas.

Pascal Robert Gallery es miembro de DZG – Die Zürcher Galerien, la asociación de galerías de Zúrich activas en los ámbitos del arte moderno y contemporáneo.

Pascal Robert Gallery

Fondata a Zurigo nel febbraio 2025, Pascal Robert Gallery è una galleria transnazionale, orientata alla ricerca, dedicata ad artisti il cui lavoro indaga i modi in cui la storia, la memoria, la cultura e l’esperienza vissuta lasciano le proprie tracce, nei corpi, nei materiali, nei paesaggi e nelle immagini.

Situata in Rämistrasse 5, nel centro storico di Zurigo, in una delle aree della città a più alta concentrazione di spazi dedicati all’arte contemporanea, la galleria presenta mostre, pubblicazioni, conversazioni, performance e altre forme di incontro. Il programma riunisce artisti affermati e posizioni artistiche ancora non pienamente riconosciute, appartenenti a generazioni e contesti culturali differenti, con particolare attenzione a pratiche la cui rilevanza storica o intellettuale non sempre ha trovato un riscontro equivalente nella loro visibilità sul mercato.

Piuttosto che essere definito da un singolo medium, da una geografia o da una generazione, il programma si articola intorno a una serie di interrogativi condivisi. Come viene ricordata, costruita o rimossa la storia? In che modo i sistemi politici e sociali si inscrivono nelle vite individuali? Come vengono trasformati l’identità e il senso di appartenenza dalla migrazione, dallo sradicamento, dai saperi ereditati e dallo scambio culturale? E che cosa possono rivelare materiali, immagini e paesaggi di esperienze che resistono alle narrazioni storiche convenzionali?

Queste questioni attraversano il programma della galleria in forme profondamente diverse: attraverso il sapere ancestrale, la natura e il rituale; la migrazione e le identità ibride; il genere e la costruzione sociale del corpo; le strutture istituzionali e i sistemi di potere; oppure le relazioni tra memoria, ideologia e scrittura della storia. Nel loro insieme, queste posizioni delineano un programma al tempo stesso internazionale e profondamente umanistico, nel quale la dimensione politica viene affrontata attraverso la complessità dell’esperienza individuale.

La galleria considera l’arte non semplicemente come oggetto di contemplazione, ma come uno strumento attraverso il quale le modalità consolidate del vedere e del comprendere possono essere messe in discussione e riorganizzate. Le sue mostre affrontano alcune delle questioni centrali della contemporaneità, la storia, l’identità, l’ecologia, le strutture sociali e il movimento di persone e idee attraverso i confini, mantenendo al contempo una particolare attenzione all’intelligenza formale e materiale delle opere stesse.

Questo approccio si nutre dell’eredità sperimentale delle avanguardie del XX secolo: non come modello stilistico da ripetere, ma come atteggiamento di indipendenza intellettuale e come convinzione che l’arte possa proporre altri modi di comprendere il mondo. La galleria rivolge particolare attenzione agli artisti le cui pratiche si muovono tra storie personali e collettive e il cui lavoro rende visibili le strutture, spesso invisibili, attraverso le quali le società ricordano, si organizzano e rappresentano sé stesse.

Accanto al programma contemporaneo, Pascal Robert Gallery presenta una selezione di opere d’arte del XX secolo. Queste posizioni storiche non sono concepite come un ambito separato, ma come parte di un dialogo continuo tra generazioni. L’accostamento di pratiche moderne e contemporanee consente a idee, forme ed esperienze storiche di risuonare attraverso il tempo, collocando il presente all’interno di una più ampia continuità culturale.

Al centro della concezione della galleria vi è la convinzione che una mostra si estenda oltre le opere che la compongono. Inaugurazioni, conferenze, concerti, proiezioni, cene, serate dedicate alle gallerie, pubblicazioni e conversazioni informali creano differenti occasioni di incontro nelle quali artisti, collezionisti, scrittori, curatori, professionisti museali e un pubblico più ampio possono confrontarsi tanto con l’arte quanto tra loro. La galleria si considera pertanto non soltanto uno spazio espositivo, ma anche uno spazio sociale: un luogo nel quale possono svilupparsi relazioni durature intorno alla pratica artistica.

Questa centralità del dialogo si accompagna all’impegno a costruire relazioni strette e di lungo periodo con artisti e collezionisti. La galleria offre inoltre consulenza a collezionisti privati, family office e istituzioni in materia di acquisizioni, sviluppo e gestione delle collezioni, unendo una solida conoscenza della storia dell’arte a una vasta esperienza del mercato internazionale.

Pascal Robert, fondatore della galleria, opera nel mondo e nel mercato dell’arte da oltre ventisei anni. Un’influenza determinante nella sua formazione è stata il decennio trascorso sotto la guida del critico d’arte, curatore indipendente, scrittore e Fellow della Royal Society of Arts di Londra, Prof. Dr. em. David Darryl Galloway. Le loro conversazioni, insieme ai periodi trascorsi a Berlino, Istanbul, New York e Parigi, hanno contribuito a formare la concezione di Robert dell’arte come qualcosa di inseparabile dalla curiosità intellettuale, dal movimento tra culture e dall’incontro diretto con gli artisti e le loro opere.

Poco prima della sua morte, Galloway lasciò a Robert un’ultima esortazione:

“Always go beyond the horizon in search of inspiration.”

«Vai sempre oltre l’orizzonte, alla ricerca dell’ispirazione.»

Queste parole lo hanno accompagnato da allora. Quando, anni più tardi, Pascal Robert Gallery aprì in Rämistrasse 5, quell’idea divenne parte dei principi alla base della sua identità: guardare oltre le categorie consolidate, i nomi familiari e le gerarchie dominanti, creando spazio per posizioni artistiche la cui rilevanza può estendersi ben oltre il riconoscimento di cui godono nel presente.

In questo senso, il programma della galleria è meno interessato a seguire le tendenze dominanti che a individuare pratiche capaci di mantenere una risonanza duratura. Attraverso culture, generazioni e media differenti, la galleria ricerca artisti che si interrogano su ciò che la storia lascia dietro di sé, e su come l’arte possa rendere nuovamente visibili quelle tracce.

Pascal Robert Gallery è membro di DZG – Die Zürcher Galerien, l’associazione delle gallerie di Zurigo attive nell’ambito dell’arte moderna e contemporanea.

Pascal Robert Gallery